L'exposició 'La ciència darrere de Pixar' explora la física en l'animació

Far Flungers

Quan penses en Pixar, potser no penses immediatament en ciència. Tot i això, hi ha moltes matemàtiques i física a cada pel·lícula de Pixar i això és el que tracta l'exposició interactiva 'La ciència darrere de Pixar'. L'exposició es va inaugurar originalment a Boston al Museu de la Ciència el juny de 2015 i després es va aturar a Filadèlfia al Franklin Institute. 'La ciència darrere de Pixar' es troba actualment a Los Angeles al California Science Center fins a 9 d'abril de 2017 .

L'exposició comença amb un vídeo de cinc minuts on l'artista tècnic de Pixar Fran Kalal i l'artista de contes Alex Woo expliquen el procés bàsic de les funcions d'animació de Pixar. A l'interior, el pipeline de producció s'explica amb 40 exposicions dividides en vuit seccions: modelatge, aparells, superfícies, decorats i càmeres, animació, simulació, il·luminació i renderització.

Entre bastidors de la Pixar d'Emeryville, Califòrnia, diversos equips han utilitzat l'àlgebra, la trigonometria, la geometria, el càlcul i la física durant 30 anys per resoldre problemes d'animació per ordinador en 3D en funcions que van des de l'any 1995. Història de joguines 'al recent' Buscant a la Dory .” Segons Tony DeRose, científic sènior de Pixar i líder del grup de recerca, un equip de sis a set científics de nivell doctoral segueix desenvolupant noves tècniques per a futures pel·lícules.

A la funció de Disney-Pixar del 2012 ' Valent ,' l'animada princesa escocesa Mèrida tenia masses expressives de llevataps salvatges que arrissava els cabells vermells. El 'Pixar's Simulation Challenge' de l'exposició explica el problema i la solució per animar cada tret. Mèrida té més de 1.500 fils vermells arrissats esculpits individualment que en generen uns 111.700. pèls totals. Aquesta simulació és la part preferida de l'exposició del vicepresident de producció de Pixar, Thomas Porter. 'Les molles són un problema d'introducció a la física', va explicar.

Porter va formar part del grup original de tecnologia informàtica a la divisió d'ordinadors de Lucasfilm que finalment va marxar i va formar Pixar. Com a part de diferents equips de Pixar, Porter comparteix tres premis de l'Acadèmia de Ciència i Enginyeria: pel desenvolupament del programari RenderMan el 1993, per les invencions més pioneres en la composició d'imatges digitals el 1996 i pels esforços pioners en el desenvolupament de sistemes de pintura digital utilitzats en produccions cinematogràfiques. el 1998.

Una cosa tan senzilla com fer herba en un camp requereix càlculs matemàtics. Una simulació de 'A Bug's Life' mostra com es fa i es replica un bri d'herba (una paràbola). Aleshores, algunes alteracions poden donar lloc a una escena i un estat d'ànim diferents. L'exposició també inclou simulacions d'il·luminació d'ambient en una habitació o, com en el cas de 'Finding Dory', sota l'aigua. La simulació preferida de DeRose en aquesta exposició mostra com les variables canviants poden alterar el comportament dels bancs de peixos nedant.

DeRose va obtenir la seva llicenciatura en física a la UC, Davis i després va rebre el seu doctorat. en informàtica per la UC Berkeley. Si voleu entusiasmar els nens amb el potencial de la ciència, recomana venir a l'exposició on Pixar 'està intentant treure les portades de diferents reptes creatius'.

DeRose va ser un dels dos assessors científics de Pixar per a aquesta exposició. 'No sabem com dissenyar les exposicions dels museus. Ells (el Museu de la Ciència de Boston) van saber oferir idees i conceptes d'una manera que atregués als visitants'. Està molt orgullós de l'alta qualitat de les interaccions i que la ciència i les matemàtiques s'expliquen d'una manera 'que sigui realment accessible'. Va comentar: 'Tot és autèntic, no idiot'.

Cada pel·lícula de Pixar té un repte. 'A les primeres pel·lícules, hi havia molts reptes. Vaig començar a l'època de 'A Bug's Life' i 'Monster's Inc.'', va explicar DeRose. 'No sabíem com explicar una història amb humans. Els humans de 'Toy Story' no eren tan efectius a la pantalla com les joguines. La pell no es veia bé. Vam haver de desenvolupar la tecnologia per fer pell. suau i suau'. DeRose va afegir: 'Potser heu notat que més recentment, les imatges que estem creant són més càlides, més subtils, més orgàniques, més creïbles'. El que va canviar és que els científics de Pixar van entendre com la llum rebota a l'entorn.

Altres reptes apareixen de manera inesperada. Lindsey Collins, productora de 'Finding Dory' i vicepresidenta de desenvolupament, no prové d'una formació tècnica. La seva experiència havia estat amb l'animació més tradicional. Va riure recordant que originalment pensava que una granja de renderització era com un zoològic en lloc d'un zoològic. lloc on els ordinadors processen les imatges generades per ordinador. (Segons les notes de la premsa, va trigar gairebé dues setmanes a fer la fotografia més complicada a ' Els Increïbles .')

Amb 'Finding Dory', ella 'va dir ingènuament que hi haurà un pop. Literalment, tothom va quedar pàl·lid. Immediatament van saber que' aquesta seria una de les 'plataformes d'animació més complexes que s'han creat' perquè la criatura no té esquelet. A mesura que la gent del programari va desenvolupar el personatge, van tornar i van preguntar fins a quin punt estava segura que aquest pop seria a la pel·lícula. Alguns personatges es tallen abans de la pel·lícula final, com ara Jack l'Ankylosaurus que no va arribar a ' El bon dinosaure .”

Per descomptat, els fans de 'Finding Dory' saben que el 'septop' Hank va arribar a la pel·lícula. Collins va recordar com els animadors i els tècnics es van inspirar mútuament al llarg del camí. Algú va esmentar que així es veuria en Hank pujant a les barres del mico, aquesta idea es va enganxar i es va afegir al guió. Hank ha de ser una part cada cop més gran de la història. Però Hank tenia un problema addicional: com donar-li a Hank 'expressivitat sense nas, sense boca', va explicar Collins. Això significava que els músculs 'facials' havien de ser més humans perquè el públic es pogués relacionar amb Hank com en l'inici. escenes en què la cara i el cos d'en Hank queden parcialment enfosquits mentre s'amaga a la pica.

Collins no havia participat directament en la realització de l'exposició. 'Jo n'he estat conscient i ho he vist reunir des de lluny', va dir, però el dia abans de la vista de la premsa de Los Angeles va ser la seva primera oportunitat per caminar-hi. 'És convincent moure els botons i veure com es pot traduir aquest treball tècnic bastant pesat' i va dir que algunes pantalles l'han ajudat a entendre millor la ciència i les matemàtiques complexes que el seu equip li havia explicat anteriorment.

Com Collins, no tothom a una pel·lícula de Pixar és científic. L'exposició inclou entrevistes a persones de diferents orígens: música, pintura, escultures en belles arts, etc. El consell de Collins a les persones interessades a treballar en animació per ordinador: 'Fes un munt de preguntes. Crec que és molt important que els nens tinguin una curiositat descarada'.

Els equips d'investigació continuen fent preguntes, algunes que abans només havien contestat parcialment. DeRose va assenyalar que un dels problemes en què treballa el seu equip inclou simular l'aigua a petita escala, com el vi en una tassa. 'Actualment, tendim a perdre volum a mesura que s'executa la simulació. La simulació no està conservant el volum. No ho noteu si teniu simulacions a gran escala'. Això va ser problemàtic a 'The Good Dinosaur'. Pixar 'no va poder utilitzar la mateixa simulació per a tot el riu massiu i per als primers plans'.

Fins i tot quan es troben solucions, no totes les simulacions es mantenen fidels als fets de la física. “La ciència és una sèrie d'aproximacions. En matemàtiques, hi ha boniques proves ben enteses que sempre seran certes'. Això no és així en ciència i encara menys en animació per ordinador, on DeRose va assenyalar: 'La física, per a nosaltres, és un punt de partida per crear programari que els artistes puguin utilitzar per crear-ho a la pantalla'. El món tal com el veiem és el resultat d'un nombre infinit de rebots de llum, però un director pot ser que només en necessiti uns quants.

De vegades, es faran canvis en una simulació. Com a exemple, DeRose va explicar: 'Si una ombra cau al lloc equivocat, podries moure la font de llum per caure en un lloc que li agradi més al director, però això canviarà moltes altres coses. Moltes vegades, només canviarem la simulació perquè l'ombra es mogui de manera que bàsicament els raigs ja no cauen en línies rectes'. En animació, 'no hem de romandre fidels a la física'.

Vols inspirar els nens a aprendre STEM amb l'animació? DeRose va dir: 'Sóc un gran fan de l'aprenentatge basat en projectes. Formula'l com a objectius tangibles que el director et demana que facis, comença a desglossar-lo en derivats. A partir dels derivats, els nens poden veure com s'utilitzen els conceptes, com es descobreixen els conceptes'. DeRose creu que la veritable diversió de treballar a Pixar és esbrinar com utilitzar les matemàtiques i la ciència per resoldre problemes.

Porter, va recordar com en treballar en aparicions superficials per a 'Toy Story', es va adonar que l'encontre de Mr. Potato Head eren 'funcions bàsiques del sinus i el cosinus que aprens a 11è grau'. Va exclamar: 'És un plaer per a mi pensar que aquí estava en una feina l'any 1992 que la gent ni tan sols podia concebre a mitjans dels anys 60 que fos completament rellevant per al que estava aprenent a 11è grau'. També estava segur que les matemàtiques i la física de secundària s'utilitzarien per a 'alguna feina que tu o jo no podem concebre ara'.

Per a Porter, 'Toy Story' segueix sent la seva pel·lícula sentimental favorita de Pixar. La pel·lícula de Pixar preferida de DeRose és 'Els increïbles' i el seu personatge preferit és Bob. 'Sóc un autèntic fan de les pel·lícules de James Bond i sembla que es juga com James Bond. I simpatitza amb el fet que Bob sigui un pare de mitjana edat'.

Si no podeu assistir a aquesta exposició, o si us desperta la curiositat i voleu aprendre més, Porter i DeRose van recomanar un altre recurs: Khan Academy. Pixar i l'acadèmia van crear Pixar in a Box, una sèrie de lliçons sobre diversos aspectes de l'animació per ordinador. DeRose va dir que es tracta de '18 hores d'aprenentatge que ajuden els nens a establir aquesta connexió entre com feu pel·lícules digitals i quin és el contingut científic'.

'The Science Behind Pixar' és un esdeveniment amb entrades al Centre de Ciències de Califòrnia fins a 9 d'abril de 2017 . El Museu de la Ciència de St. Paul de Minnesota és la propera parada programada, que obrirà el dia 27 de maig de 2017 i tancant 4 de setembre de 2017 . Per a més informació sobre l'exposició, clica aquí .


Recomanat

La versió de Jordan Peele de The Twilight Zone lluita per trobar el seu propòsit a la segona temporada
La versió de Jordan Peele de The Twilight Zone lluita per trobar el seu propòsit a la segona temporada

Un repàs de la segona temporada de The Twilight Zone, del productor Jordan Peele.

After Parasite: House of Hummingbird i altres punts culminants del cinema modern de Corea del Sud
After Parasite: House of Hummingbird i altres punts culminants del cinema modern de Corea del Sud

Recomanacions del corresponsal de Far Flung Seongyong Cho sobre pel·lícules que no siguin Parasite que representen el millor del cinema modern de Corea del Sud.

Cannes: a 'National Gallery', Frederick Wiseman observa les operacions del museu de Londres
Cannes: a 'National Gallery', Frederick Wiseman observa les operacions del museu de Londres

Frederick Wiseman reflexiona sobre l'art, incloses les seves pròpies pel·lícules, a 'National Gallery'.

Ebertfest 2016: Renée Baker i el Chicago Modern Orchestra Project presenten 'Body & Soul' d'Oscar Micheaux
Ebertfest 2016: Renée Baker i el Chicago Modern Orchestra Project presenten 'Body & Soul' d'Oscar Micheaux

Un reportatge de la presentació de diumenge de 'Body & Soul' d'Oscar Micheaux, amb una partitura de Renée Baker i el Chicago Modern Orchestra Project.

Annette
Annette

Annette és una experiència emocionant i exuberant.

Una gran experiència antropològica: Steve James i Laura Checkoway als seus documentals nominats a l'Oscar
Una gran experiència antropològica: Steve James i Laura Checkoway als seus documentals nominats a l'Oscar

Una entrevista amb Steve James i Laura Checkoway, els directors nominats a l'Oscar de 'Abacus: Small Enough to Jail' i 'Edith+Eddie', respectivament.